柏林苍穹下 Der Himmel über Berlin8.6

用户评价

• 来自网友【萍萍】的评论《柏林苍穹下》的导演是戴维·文德斯，我看过他导的两部影片，《柏林》和《德州巴黎》。两部影片都非常缓慢和细琐，甚至到了冗长沉闷的程度。然而电影看完你又会深深触动，难以忘怀，以至于很多也很优秀的影片你早已抛掷脑后，而文德斯的作品却萦绕在你心中，让你遏制不住的想对它说上几句。难怪有评论家说《柏林》是一部看的时候很容易睡着，但是如果没有睡着就值得恭喜因为你获得了一份宝藏的电影。百度把《柏林》介绍为“讲述了两位倾听人类心声的天使穿着大衣长袍穿梭于柏林这座城市中，然而其中一位天使却因为爱上人间的女子而决定变成凡人的故事”，这一介绍未免太过肤浅。因为在影片开头，我们就从丹尼尔和卡西尔两位天使坐在柏林大街上的轿车里的对话中得知，早在丹尼尔爱上甚至认识人间女子之前，他就已经表达出了对人类生活的渴望。“作为精神存在永恒观察世间多么美妙，我们看到的都是人类完全精神的层面。但有时我对自己超然的存在感到厌倦。我不想永远地盘旋在上空，我想让自己有身体的重量，以此来结束我无所归依的状态，将我束缚于尘世。当每阵风吹过我，都会对我说，就是现在，此刻，而不是永恒和永远。当我坐到牌桌上的一个空座位，人们会招呼问候我，哪怕只是点点头。。。。我想像马洛一样喂喂猫，发发高烧，手指被报纸上的油墨弄得黑乎乎，为一顿美食激动，为某人脖子的线条，为一只耳朵，唇齿之间说说谎，走路时感到自己的骨骼。。。” 然而重返人间的渴望显然也不是这部影片的主题，至少不是唯一主题。 引用两条高赞的评论，这部片子讲的是“天使之眼朝向人间尘寰，从苍穹之上俯瞰，最终到苍穹之下生存。”“是一首无与伦比的影像诗，是对于人性、对于人之历史、记忆和为人之局限的礼赞。” 二战后的德国处在战后废墟的重建中，首都柏林处处透出萧瑟冷清的气氛，柏林墙隔断了东西柏林，也像横亘在人们心灵中的一堵围墙，时时提醒着人们战争的创伤。丹尼尔和卡西尔是自从冰河时代就存在的天使，他们时而盘旋在柏林上空，守望这个城市，时而穿梭在城市的各个角落，倾听黎明百姓的低吟。他们在图书馆听人们读书、抚慰自我唾弃的流浪汉、拥抱车祸中濒临死亡的男子、试图挽救自杀的人。当然最终他们对于人类的哀伤和悲剧什么也做不了，只能倾听、只能同情、只能深情的守护和陪伴。从这个意义上来说，这部影片就像是一首导演写的对战争的哀悼的诗，面对满目疮痍的战后柏林，没有愤怒的嘶吼、没有恢复城市繁荣的宏图伟略，有的仅仅是一种悲悯的情感去拥抱战争留下的创伤，哀悼丧失，甚至歌颂人类的纯真和坚韧。 《柏林》作为一部电影从头到尾充满了文学的美感，让人觉得她既是一部电影，又是一篇散文，一首充满忧伤的诗，一幅描绘德国战后生活的长卷画。这得力于他的编剧彼得·汉德克（Peter Handke），编剧1942年12月6日出生于奥地利克恩顿州的格里芬。他是一位小说家和剧作家，2019年诺贝尔文学奖获得者。他让《柏林》和其他影片相比如此独特，自带一种沉静、庄重、饱含深情却又含蓄内敛的优雅格调。说到诗，电影里也真实地引用了编剧本人写的一首诗《当孩子还是孩子的时候》：当孩子还是孩子； 走路晃着双臂，希望小溪是河流， 河流是大川， 而这水洼就是大海。 当孩子还是孩子， 不知道自己是孩子， 以为万物有灵， 一切灵魂是一体。 当孩子还是孩子， 没有任何成见， 没有自己的习惯， 常常盘腿坐， 站着站着又跑起来， 头发里有个旋， 照相时不挤眉弄眼。 。电影里只有孩子的眼睛能看见天使，因为他们的目光就像天使一样纯真无暇。影片的第一个镜头就是一个小女孩在飞机上看见了作为天使的丹尼尔，他们彼此微笑（同时也出现了从天使变为人类的美国演员Peter）。这里的隐喻，正如这首诗的隐喻，在于导演的感慨：如果人类能像孩子一样保存纯洁天真，如其所是地看待世间万物，“没有任何成见、没有自己的习惯”，战争和杀戮也许根本就不会发生。 丹尼尔变成人类第一次走上街头，再次出现了这首诗《当孩子还是孩子的时候》 电影只有大概五位主要人物，两位天使，一位马戏团的女演员，一位由天使变成的美国人，还有一位耄耋之年的老学究。我们先说学究，他的第一次亮相在图书馆，他一边上楼一边喃喃自语，显得弱不禁风，微微颤颤。天使听见了他的呢喃：“哦缪斯，告诉我那个讲故事的人的事，他漫游在世界的尽头，如同赤子，又饱经风霜，他成了每个人的化身。。。随着岁月的流逝，那些听我讲故事的人成了我的读者，他们不在围坐一圈，而选择独自散坐，全然忘记彼此。。。我垂垂老矣，声音嘶哑，而这个故事仍从记忆深处涌现，慢慢张开的嘴唇重述着它，掷地有声，毫不费力，像一个无需向向参加者解释字词的礼拜仪式。” 随着后续的剧情，当卡西尔追随老人来到一块空旷的废地，老人一边气喘吁吁一边指着废墟说这里曾经是哪，那里曾经是哪，我们仿佛才了解到老人想说的是关于柏林的故事，她的过去和现在。而这也正是导演想让我们重温的记忆。 另外一个人物是演员彼得，他曾经也是天使，后来做了人类。所以当丹尼尔出现在他身旁的时候他能感觉到他的存在。彼得正在拍摄一部关于二战的电影。在拍摄片场的空档，彼得想给一位妇人画肖像。这位妇人是个临时演员，正在候场，因此就答应了彼得的请求。妇人的内心独白，也重温了这个城市的记忆：“柏林再也不是当年的景象了，房子被炸了一半，还有一些仍伫立着，但能伫立多久呢？我还能看见那个女人，她站在残痕断壁中，抖动着羽绒被。” 这时对应的画面出现了，大街上到处是瓦砾和灰烬，楼房的围墙被炸开一个大窟窿，观众看见屋子里的女人正在抖着红色的被子。之前的画面都是黑白的，因为是天使的视角，这里的画面突然变成彩色的，因为这是人类脑海里的画面。而给妇人作画的彼得此时的独白是：“我想知道她是否是犹太人，多可爱多脸啊。。。这些人是临时演员，他们有很好的耐心，他们坐在那，临时演员，他们是多余的人类。（extra 有临时演员的意思，也有多余的意思。）她为什么选择（戴着）黄色五星徽章，黄色是死亡的象征，就像向日葵，梵高最后选择了自杀。” 妇人的回忆和低语，彼得的内心独白，天使的观看，黑白和彩色画面的交织，（这个场景太过惊人）仿佛构成了一个四重奏，奏出了历史的厚重和普通人的微小。这里的隐喻非常明显，在战争中饱受创摧残的普通人，也许在统治者眼中只不过就是一些临时演员，多余的人类，尤其是犹太人，他们有着可爱的脸庞，但现在却和死亡联系在一起。 当然另外一个重要人物是我们的女主角玛瑞安。她是一位马戏团演员，而她在马戏团扮演的角色恰好是天使。玛瑞安性感美丽，情感丰富，但是她所在的马戏团由于经费不足面临解散，而她也时常因为孤独而惆怅。丹尼尔经常观看玛瑞安的演出，也在玛瑞安的帐篷中倾听她内心的声音，关于苦闷和恐惧，关于对艺术的见解和追求，以及对马戏团的不舍。她成为丹尼尔下凡的催化剂，他被她的孤独和美丽打动，也为她丰沛的情感着迷。影片结尾玛瑞安和丹尼尔之间的表白也似乎在表明，拯救人类的除了知识、音乐、艺术，还有爱情。 对，知识也是人类的救赎。还记得影片开始不久天使就出现在柏林图书馆，他们聆听人类的读书声，陶醉的样子就像在聆听交响乐。并且图书馆罕见地出现了另外至少五个其他的天使，甚至有一位女天使，仿佛图书馆是天使们最愿意驻足的地方。他们或坐着，或在图书馆穿行，或和其他天使会心一笑。“太初有道，世界分为天堂和人间，人间废弃空虚。。。” 读书声逐渐变成真实的音乐，人间废弃空虚，而图书馆应该就是导演心中天堂的样子。其中有个细节，丹尼尔拿起一个正在写字的小男孩的铅笔，一边走一边沉思，而镜头划过小男孩书桌，上面摆着一张试卷还是一页语文书的东西，标题是“end of the world" 世界的尽头。也许丹尼尔（导演）思考的正是世界的尽头到底是什么，人类究竟何去何从。多一点知识和反思，世界会不会有所不同。导演介绍：https://img2.doubanio.com/view/note/l/public/p92671001.jpg
• 来自网友【东北小王学导演】的评论2024.10.30像一场梦，来自天上，人们看不见他们，像灵魂一样的天使走向人间，看人间不同的人，在现实的平地上俯瞰众生，聆听他们的心语。我也做了一个噩梦，恍然间明白了一些东西。当你做了一个噩梦，它在脑中所呈现出来的场景要比你要想现实生活中的的场景要好想得多。它会更加清晰明了，并且令人感到害怕。而你以现实生活为原本来创作剧情，你在脑海里怎么想，想出来的都令人感到别扭与不适。这令我引申出一个之前困惑我的问题是，剧情究竟该如何去创作？在你对真实生活有切身感受为基础剧情的前提之上，电影是要向观众呈现一个场景，一个可以由一切外在事物所组成与表现出来给观众看的影像。这个影像是你思考过程中脑海场景的再现。在脑海里思考表达给观众的场景，这个过程应该是无止境与自由的，梦境是潜意识的，是不被约束的。发挥你不受形式主义约束的想象力来描绘出它们，来组成一部作品。当作品出世的那一刻，你再整体的去看一遍，或者让一些陌生人去看一遍的时候，才能再去评判它符不符合你所发现的一些规律和现象。如果有的地方不符合怎么办呢？那就将它全部删掉，然后摒弃杂念，重新去想应该就行了。好吧，我现在明白了为什么有时在书里，或者在文章里，有的导演会去研究弗洛伊德的精神分析了，因为这可能是创作的源泉。在解决你最想解决的问题时，你总是会被一堆小问题拦住去路。如果你或其他人从整体上看完一遍以后，符合电影的一些规律和现象，那它是个毫无疑问的成功影片。但如果你先以形式主义为先导来创作一部影片，在一开始你就会被无数的条条框框环绕着束缚你的思想。它究竟符不符合戏剧性？他究竟是否符合现实？那么在创作的道路上不光走的艰辛，你所创造出来的东西也一定是失真的，别扭的。事实上，这部影片里所体现的导演的创造力，他把脑海里里的场景一个个都表现在了镜头中。在看完了整部电影之后，所谓的现实戏剧性等等都能从中看到。创作不是难事儿，感受生活才难，我们都已被生活的重复和单调打败到麻木了，平淡的生活得不到刺激感，感受生活的方法是啥呢？