夕雾花园 夕霧花園7

用户评价

• 来自网友【大路】的评论在阿巴斯谈电影中，他这样说：“所有艺术的基础都是诗歌。艺术是为了披露，为了提供新的信息。同样，真正的诗歌把我们提升到崇高之境。它帮助我们逃离习惯、熟悉、机械的常规，这是朝向发现和突破的第一步。它暴露了一个隐藏于人类视域之外的世界。它超越现实，深入真实的领域，使我们能够在一千英尺高空飞翔并俯视这个世界。其他的一切都不是诗歌。没有艺术，没有诗歌，贫瘠就会到来。”艺术和战争是《夕雾花园》中两个并行不悖的重要主题。几乎可以说是如影随形。它既没有落入一般战争片的套路，把视线聚焦在硝烟弥漫的战场，特别强调战争的惨烈与黑暗，同时也没有用艺术来弱化个人身上饱含伤痛的战争记忆。在《夕雾花园》中，我看到的更多是一种文化的沟通与融合。无论是从历史、爱情、推理还是其他，如果单从一个故事的层面或一种叙事技巧来推敲这个电影，未免可惜。对我来说影片最深的魅力来源于渗透其中美学，哲学和诗意。说到这里或许会有一个问题，如果艺术不能用来反映社会现实，艺术还有什么意义？尤其是在残酷的战争背景下，人是否还需要诗？以前我的答案或许是一种毫无疑问的肯定，但现在我想其实没有人可以真正站在一个道德制高点去给出一个恰如其分的答案。因为它是一种个人而私密的体验。有如一种信仰。如果相信，它就是肯定的，而如果不相信，那它可以被理解为没有任何意义。这个问题，电影中的解答来自一个简单的情节。当云林冒着生命危险，隔着战俘营的栅栏偷偷去看望妹妹。云林发现，是往日一段她们共有的回忆还一直在支撑着妹妹彼时有如身处炼狱的生活。战前他们一家人去日本京都旅行，让妹妹对彼时所见的日本庭园永生难忘，并从此在心中暗暗埋下了一个庭园情结。云林问妹妹云红，日本人这样对待我们，为何你还喜欢他们的庭园？云红说，我爱的是花园，而不是建造它的人。那是我的花园，爱也是我的。没有任何人可以夺走它。这个残酷而不乏温柔的情节，让我不禁联想到一个画面，就好比一个人被关在黑暗的囚牢之中，但她仍然需要从那扇狭小的囚窗去看到微弱的星光，以获得心灵的慰藉。电影中，日本庭园不仅成为妹妹生命最后的支撑与安慰，同时也成为姐姐云林生命背后一股强大的驱动力，后来让她不顾一切去完成妹妹的遗愿。日本庭园作为一种貌似与生死毫无关联，尤其在战争年代显得无用的艺术，并不意味着醉生梦死或纸醉金迷的生活的一种，它不是一种靡靡之音。而是帮助人类实现了一种心灵层面的构建与维持。而这个构建与维持的过程并不是目的的达成，它是一种潜移默化中的发生，一种自然。如果说云林关于妹妹云红的一段回忆，从一个侧面反应了影片的主旨，园艺师的出现则是对影片主旨一种狂澜式的深化与推进。就好比前者是庭园中的一树或一石，而后者呈现出了庭园的全貌。理解影片中日本宫廷园艺师中村有朋的世界观，是理解影片主旨的一个必要前提。在彼时乱世背景下，从一开始有朋就是一个社会意识淡薄，游离于世界之外有如天人般的存在。有朋的眼中，看待世界一切没有分别。有的只是对自然和生命的尊崇。在有朋的身上，体现出了道家的哲学。而这种道家的哲学体现在日本传统美学中，呈现侘寂之美的庭园就是文化融合所结出的果实的一种。他对俗世中的杀戮征战没有任何兴趣，而是隐居深山潜心造园。乱世之中，他身处的仍然是一个纯净无垢并且超越的艺术世界。那个艺术的世界来源于他静谧而诗意的内心构建，而这个艺术构建的外在体现，就是以从自然中借景作为表现形式的日本庭园艺术，同时也是影片的核心意象。一方面，有朋的身份对云林来说是敌人。他们国家的铁蹄踏入自己的家园，并且把亲人带向毁灭是事实；而另一方面，有朋又是辅助自己完成妹妹遗愿的老师，跟敌我无关，也是事实。影片冲突在此时深化。如果云林对园艺师产生了感情，那她是否就是对惨痛战争记忆的一种背叛？而如果园艺师远离天皇至上的祖国，把国家机密透漏给殖民地的女人，并与其恋爱，是否同样也是一种背叛？影片并没有直接给出一个二元对立的答案。事实上，影片对这个答案的处理是暧昧的。故事呈现了冲突但没有给出结果。园艺师在隐逸密林中最终消失，他对云林的爱也因此被迫阻断，无法在当下就获得验证与确认。而是被遥遥无期地悬置。只有在经过足够漫长的时间淘洗以后，云林已经走出半生。彼时的战火纷飞已经化为云烟，一切尘埃落定。时机成熟，机缘巧合，云林才终于能够明白昔日那个男人的用心良苦。他把对她的爱，用一种私密而几近残忍的方式，一针一针种在了她的身上。那就是云林背上的刺青。就像某一天他们在建造庭园休息的间隙，有朋让她讲出自己的历史。云林说，你不需要为此负责。有朋说，从遇见你的最初，你就让我负责了。她背上的鞭痕历历在目，没有逃出他的眼睛。刺青这段将故事推进到高潮的情节，可以说是《夕雾花园》中美学的又一次深化与推进。如果了解谷崎润一郎，或许就会对这个被称为“恶魔主义者”，在文学中将唯美主义贯穿始终的作家，多年以后另一位马华作家又悄悄继承了他的遗风。而花园的名字夕雾，又直接来源于日本古典文学名著《源氏物语》。《夕雾花园》是一个浸透了日本传统美学的故事，这或许可以从一个侧面反映出作者本人的审美。但种种这些被《夕雾花园》悉数收入囊中的日本传统美学，在这里却不仅仅局限于一种感官的愉悦，而是充当了一座战时国与国之间沟通的桥梁，一束将胸中坚冰融化的光。它发挥出了更重要的用途。有朋对云林说，艺术是没有国界的。她立刻反驳他。他说，生逢乱世，庭园的存在提醒我们，生活是如此的艰辛而苦痛。但我们，仍能觅得一丝宁静。在一次采访中，影片导演林书宇说，有许多电影谈到战争与伤痛，但有时反而让观众的心里产生仇恨，这是我特别注意和避免的。如果战争的结果没有让人意识到爱与和平的珍贵，却适得其反深化了人的仇恨与愤怒。死于战场上的那些孤独的灵魂就是被辜负。当然，任何一个人都不可能遗忘更不可能背叛自己国家的历史。但或许在反复号召、命令、强迫，提醒的反面，人可以选择让灵魂升华的艺术去溶解冰冷与仇恨。用爱去打破壁垒。因为它会不停地提醒人们，这样的宁静来得如此不易，如此艰难。（首发于个人公众号：拾粒）