荒野猎人 The Revenant8

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• 来自网友【帕布莉卡官网】的评论 作者：MengHsin（台湾影评人）在《鸟人》（Birdman, 2014）成就大放异彩之后，导演阿利安卓．冈札雷斯．伊纳利图（Alejandro Gonz á lez I ñá rritu）的后续动向便格外引人注目。《神鬼猎人》（The Revenant, 2015）制作公开以来，一年间是花絮新闻不断。伊纳利图与艾曼纽．卢贝斯基（Emmanuel Lubezki）再度携手合作，摄影表现能再造何等奇观，当然值得引颈企盼。但李奥纳多．狄卡皮欧（Leonardo DiCaprio）是否得以在伊纳利图和卢贝斯基相对个人艺术化的镜头下，完成殿堂级的表演以一偿奥斯卡封帝悲愿，可能更是普罗大众茶余饭后闲嗑牙的热门话题。◆群像（汤姆．哈迪强悍的表演能量，他同小伙伴吉姆谈起其父「见证」上帝的故事尤其令人动容）有趣的是，电影正式上映后，观众对本片中主要演员的表现高下多所歧见，可谓众声喧哗。暂且不论诸如「搏命演出的灰熊跟被掏空内脏的马更值得演技奖项的肯定」之类，显然是调侃李奥纳多对镀金执念的玩笑话[1]，汤姆．哈迪（Tom Hardy）对反面角色──约翰．费兹杰罗的诠释，的确精准到位让人恨得牙痒痒。但要说其特意经营的浊重口音、神经质的眼色，和几场精彩生动的口白，演出造境是否真凌驾在李奥纳多之于休．格拉斯其上，那恐怕就是见仁见智的问题了。个人以为，在一部制作精良的作者电影中，如同修辞技巧之于文学写作、对比色运用之于绘画艺术，演员恰如其分的精确演出可说是基本要件。不只是电影圈内外已受到高度推崇及各界喜爱的汤姆‧哈迪，包括威尔．普尔特（Will Poulter）、多姆纳尔．格里森（Domhnall Gleeson）两位年轻演员的好表现，也为电影增添不少神采。尤其这可能是多姆纳尔．格里森从影以来最好的一次大萤幕经验；跳脱《真爱每一天》（About Time, 2013）或《人造意识》（EX MACHINA, 2015）普通无味的中产白人青年印象，他确实演活了亨利队长的焦虑、罪恶感和道德挣扎，令观众不禁看好其往后的发展前景，明显大有可为。（直到剧末演员名单出现，我才知道多姆纳尔参与演出。这和他以往的角色形象差太多了……）这一干次要角色的演员，均能在电影中以无比投入的神貌奉献他们征实的演出，我相信导演的坚持与有意引导居功阙伟。除了为追逐实景气候而显著拉长拍摄时间、使得预算大幅超支外，剧组因工作环境之恶劣致使内部人士多所抱怨与诋毁，更是制作期间的周折之一。当初听闻相关消息，不免令人担心这种种困境与情绪问题将影响到电影的完成度、功亏一篑，或是大费周章的险峻外景拍下来其实效果不如预期。「跋山涉水、等候数时数日的一瞬日光或雨雪，真有那个必要吗？」实际看过电影，类此质疑都消失了。卢贝斯基神艺的光影言语足以让所有人闭嘴收声，正襟危坐地用安静专注的视线，收揽呈现在面前有关这星球种种不可思议的奇幻美好。其披露之绝景近乎神圣，也许正如同导演自言：「这部电影值得在一座寺庙里面观看。」而更引起我注意的是：镜头前每一张神色凝重、受冻疲倦、眼神却仍警觉着寒光的怒容。除了前述剧组对实景拍摄的执着，前文明的生活型态也是本剧再现特定时空的重点之一。远离城市和庄园、受雇于皮草贸易公司而远徙西北大荒的猎户，也许酬劳甚丰，但异常艰险的工作内容，大抵只有某些边缘人士为求温饱而不得不承受：犯罪者、未获接应的新移民、混血种、家无恒产者，以及1812年战争后配饷不足额的退役士兵，亨利队长麾下恐怕不脱这几类人。《神鬼猎人》镜下所见，似真一群十九世纪上半叶山穷水尽的毛皮猎人穿越时空，来到我们的时代……（传神、考究，艰难的现地拍摄环境，型塑他们最真实的怒容）坚持将剧组开拔到隆冬大雪封山的失落世界──加拿大西北的不列颠哥伦比亚，和阿根廷南端的火地岛省──伊纳利图想要借此得到的也许就是这种效果。常驻负十度以下的荒野是极为不利于工作的环境，加上工期展延等问题，剧组人员脸色会愈来愈难看也就其来有自。愈艰苦愈浪漫，这是我等坐享其成的观众们，可以从他们实境下灾难般的工作过程后收获的美学经验。实际在冰天雪地当中载运着庞然辎重，为了每天短短一两个小时拨云见日的「最佳光线拍摄时间」漫长等待，还要绷紧神经戒备着雪崩、大型掠食动物等天然危害，长此下来，再敬业的电影工作者也很难不懊恼吧。这些情绪转化在电影之中，就是一个个精神徘徊于疯狂边境的毛皮猎人尖锐的惊怒困乏、神出鬼没的美洲原住民令人胆寒的恐怖战嗥，以及每一刀一斧都真要致人于死地似的鲜烈杀伐场面。导演利用极限环境，迫使他的工作伙伴们无限逼近那白人在北美西进初期的蛮荒时空，着实是一步险棋。但或许唯有如此，我们才能如此亲炙远在南北战争数十年之前，一个古老而陌生的美国──那是第一民族和美洲野牛仍然充满活力生机、骁勇驰骋在旷野的时代。也唯有如此，这生机与杀机并峙、满溢残酷美的世界，才能与李奥纳多．狄卡皮欧充盈生命力的演出相互匹配，再现一出老猎人绝地再生的不朽传奇。◆领衔（洪荒绝景与李奥纳多的演出相辅相成，同步造就观赏的巅峰经验）太过强烈的明星光环，往往阻碍观众对李奥纳多的演出投以角色认同。我们常觉得李奥纳多演出活泼生动，却很少认为他已「化身」为萤幕上真实其人、化身成不同于「李奥纳多‧狄卡皮欧」的另一号人物。詹姆斯．卡麦隆（James Cameron）全球性热卖的轰动片《铁达尼号》（Titanic, 1997）助长明星气势，使李奥纳多知名度被推到顶点，却也强化了观众对其偶像式的刻板印象。然俊美独特的外型虽多少掩盖人们就其演技的关注，倒也并非有太大影响[2]。李奥纳多在二十一世纪后具有话题性的重要演出作品，箇中角色多具备某种程度的同质特征，恐怕才是各界对其偏见形成的主要原因。《神鬼交锋》（Catch Me If You Can, 2002）、《神鬼玩家》（The Aviator, 2004）、《全面启动》（Inception, 2010）、《华尔街之狼》（The Wolf of Wall Street, 2013）……，李奥纳多在这些电影中经常扮演的是机智、多金、擅于夸夸而谈的青年才俊，此些特质被认为和演员本人现实中的风貌相仿，因此总有「李奥纳多在演他自己」的批评出现。一位真实世界的「了不起的盖兹比」（The Great Gatsby）。除此之外，要不就是电影作品本身声势不够强、演技未得到完全发挥〔如《谎言对决》（Body of Lies, 2008）、《强．艾德格》（J. Edgar, 2011）等〕；或同片剧中有其他杰出演员更为亮眼〔如《纽约黑帮》（Gangs of New York, 2002）同场无懈可击的丹尼尔．戴-路易斯（Sir Daniel Day-Lewis）、《决杀令》（Django Unchained, 2012）的克里斯多夫．华兹（Christoph Waltz）和山缪．杰克森（Samuel L. Jackson）等〕；更或是天命苟如此，同年度有其他更强悍的竞争者〔例如《血钻石》（Blood Diamond, 2006）那年遭遇《最后的苏格兰王》（The Last King of Scotland, 2006）的佛瑞斯特．怀塔克（Forest Whitaker）、《华尔街之狼》则对上《药命俱乐部》（Dallas Buyers Club, 2013）的马修．麦康纳（Matthew McConaughey）……〕。凭着《华尔街之狼》的精湛表现，李奥纳多其实距奥斯卡最佳男主角仅一步之遥，但马修．麦康纳在《药命俱乐部》中极具突破性又内敛充沛的演出太过惊人，李奥纳多饰演乔丹．贝尔福特则被视为「又一个他擅长的角色」，最终仅能陪榜并不意外……。而今，轮到李奥纳多自我突破。如前所述，其过去多数代表性角色以滔滔不绝建立外显特征，搭配大开大阖的肢体动作辅助，具有形式主义特色的表演更偏向古典舞台剧一些，这使得收敛式的情感表现相对不足。到了《神鬼猎人》终于有所改变：休‧格拉斯于故事初期就惨遭灰熊打残手脚、撕裂喉咙，李奥纳多因此长时间给裹在临时担架上，口不能言，四肢俱废，唯必须藉由眼神演出以传递情绪。面对费兹杰罗的死亡威胁，格拉斯坚持不眨眼的愤怒与恐惧尤其叫人屏息。该场恐怖对峙可以说是既安静且暴力。更别提格拉斯被费兹杰罗等人抛下后，在那一世界鹅毛大雪中勉力求取生存的一系列行动，是何其精彩得怵目惊心。（若非知道本剧基于真实历史改编，休．格拉斯返魂求生的故事实在令人难以置信）雪地爬行、采掠腐肉、捕食生鱼、火烙创口、泳渡寒溪……，种种野外求生的骇人听闻，几乎要令人怀疑起休．格拉斯传奇经历的真实性。更疯狂的是，透过公开的幕后花絮，我们可以知道李奥纳多全部场景大多亲自上阵：吃生肉（他可是有名的环保素食主义者）、雪场裸身、沿着有高段差的激流翻腾冲下──泡在那零下二十度的冬季河水里，险些因戏服吸水过重而溺毙！以李奥纳多何等身价的巨星地位，仍有如此拼命过头的敬业态度，是更加值得敬佩了。但其最终之所以得在奥斯卡殿堂一偿宿愿，并非仅因为他为戏牺牲奉献的精神可嘉，更重要的是其确实将一代山人如何死地求活、以复仇为动力生存下来的过程，传神赋予动人的生命力。期间那份艰难的感触，很容易就能传达到观众身上，正由于导演、摄影和演员之间完美的契合。当格拉斯经历千惊万险，凭着对生存的执着和费兹杰罗杀其独子的恨，辗转蹎踬回到猎队驻扎营地，观众仍丝毫没有喘息的空间：从格拉斯因为喉咙受伤而嘶哑着腔调的自白，我们知道这只是报复追凶的第一步，也是迈向格拉斯有意义余生的最后一哩路。以仇敌──费兹杰罗作唯一猎物，那将是只属于他的终极猎场。□ （待续）[1]但此些惊人的视觉效果，的确是《疯狂麦斯：愤怒道》（ Mad Max: Fury Road, 2015）争取相关技术奖项方面，同一年度的最大竞争对手。