最喜欢的花 いちばんすきな花-第07集

用户评价

• 来自网友【D】的评论三个演员我都很喜欢，剧本也是我通常喜欢的类型。但是拍得好烂。烂编剧，导演也不行。但藤井风的主题曲很好听。 1.第一集。四个人第一次聚在一起的谈话，引出四人共性的谈话…实在太做作了。感觉编剧不太会写对话，太生硬了，现实中哪有人会这样聊天…2.第二集四个人互相拿小零食时的俯视镜头也好做作，配乐也过于煽情，完全是在说：快给我感动！好可怕。3.人设问题：虽然不擅长和人交往，但第三次见面就管异性叫名字+酱，这合理吗春木桑…4.不太喜欢多部未华子的脸，感觉表情总是很用力，和整个剧的松弛氛围很不搭…跟另外三个人也不是一个画风。要不是松下洸平演得很好、神尾枫珠和今田美樱长得很好真的很难看下去…5.第三集。就算要反衬四个人之间的共鸣，也不用把未婚妻塑造得脑袋空空吧…说的那些又不是什么难懂的语言，一直让她说“听不懂”到底是在干嘛啊编剧…感觉这场对话完全是编剧自恋的投射，一副我的内心如此敏感复杂你们俗人不会理解的样子🤦‍♀️6.第四集。人设完全不合理。深雪也好、由久江也好，性格上并看不出有什么大毛病，甚至可以说是性格很好的女生吧。但竟然都是很难交朋友的被排挤的设定。不要太莫名其妙了。没有哪个女生会单纯因为“长得漂亮”“很会学习”就被排挤。把被排挤归结于自己的优点被人嫉妒，这种设定在我看来依然是编剧的自恋情结在作祟。 7.既想拍沉重的人生，又想拍轻巧的应对。但整个剧的色调、布景甚至服装，都透着一种轻松的氛围。所以那份沉重的表现在这里非常突兀，也不是说不能有沉重的设定，而是没有必要这样赤裸和具体地拍出来（前面的苦涩都轻轻带过了，为什么非要在深雪的妈妈那部分戏拍这么具体，突然从四重奏跳到了家政妇三田的氛围）。 8.被第五集重创了。“不要用强加给自己的罪恶感破坏我们的美好回忆”。我 ！“因为觉得自己能力有限。”“因为在乎别人的看法觉得自己应该过点像样的生活。”“因为定好了目标却达不到的话就太可怕了。”我！ 9.第六集。找到多部未华子在这里的违和感来源了。她太有生活感了，另外三个人都太没有生活感了。 10.第十集。再次被拒绝的深雪…好可怜🥲春木确实很有魅力但也确实能想象他不会喜欢深雪…
• 来自网友【徐小三】的评论博士期间做了文化研究方法论，主要是在精神分析和历史社会（赵鼎新）的基础上置入非线性时间结构：在确定研究对象之前确定研究方法，降低研究者对研究结果的干预，将研究者重新拉回研究对象中去，将文化分析行为本身重新拉回文化本身中去，用Ads/CFT对偶和复平面来结构化这种时间，在文化分析里我最喜欢的事就是把让文本回归它本来无序的地方去，借助拓扑空间具像化这种无序和荒诞，然后在梦的解析基础上割裂出来“梦里明明”这种对集体无意识以真理的名义对荒诞的替换，以便用理智给“不思议境”腾个地方（我知道是自欺欺人）。这是我的理论基础，在这个视域下，我关注现代转型后的文化现象，岛国的特殊性让我着迷：英国用破坏民族国家基础的机械表盘上的时间概念的方式摆脱偶像、资本的非人化，这是一种哲学式zs，也是一种自欺；日本用主体缺失的缺席给荒诞一个荒诞的外表（种田山头火的浮浪、铃木大拙的zen）。所以英剧和日剧（包括电影）都给我提供了很多实证研究的文本。日剧最早从是枝裕和（虽然日剧只看过《回我的家》其他是电影）切入的，分析过坂元裕二、三谷幸喜、野木亚纪子、松本佳奈、宫藤官九郎、冲田修一和生方美久。最喜欢生方美久，而她的《静雪》、《最喜欢的花》、《海的开始》中最喜欢这一部。先说为什么最喜欢这一部。时间顺序的三部于我分别探讨了人格形成中超越语言的东西（言语与语言）、人格形成中他人与自我的关系（孤独）、人格本身（荒诞）。当然三部的底色都是爱情，爱情也是我最喜欢的电视剧类型，它是人际关系和人格中最特殊的部分，所以做好爱情类型的电视剧我觉得是电视剧制片工作最基础也是最重要的。第一部是处女作，创意特别好，但很容易被类型掩盖住内核的光芒，当然是针对国内观众而言，日本偶像剧的纯爱套路在这部剧里没有发挥出来，为了探讨她想探讨更深层面的东西牺牲了剧情和台词，高光在第一集，单看剧情就是一眼望到底的那种，但实际上最出彩的是她对情节的打磨，设置好情节再反思情节的发展过程，最后让角色把这种反思用台词说出来，这样人物就有日本人整体的气质，虽然不够鲜明但很鲜活；第三部还是目黑莲，但我喜欢他演的佐仓想，可能这个人物的性格在表达上比较单一，而月冈夏得有好几层，对于国内观众来说，古川琴音这种角色的独立人格演绎出来更像是拧巴、无知和小白花，不太符合国内娱乐市场的需求，而村花这种知名度高的女明星演绎一种包容度很高的角色又很容易被冠上不够女性主义的帽子，这一次“纯爱无敌”的绝杀也没法用了；但《最喜欢的花》这种群像很适合国内的市场，找准社会当前的关键词，然后发散，用四个角色承担孤独的不同表现形式，把“偶然性”渗透到剧本里，把“个性”影像化，这次台词也扎心到恰到好处，两个人的联结必须是对待同一件事物观点一致，保持自我的主体性、对所有关系保持开放被看作是一种不合群，这是亲密关系的刻板化，这不是交流是镜像，是一种非人化，这些社会现象在现象学层面的思考能够容在故事的构思里很难得，这种社会现象又同时具有世界性，小而美➕群像（非典型）在制片思路上是可取的。四个人的人生路冥冥之中发生交集，不得不说《四重奏》，但我更喜欢《最喜欢的花》，首先因为台词更加具有生活化的哲思，其次把故事的戏剧化一层一层剥掉了，剩下的是故事是新闻也是生活，最后故事想表达的东西虽然都是孤独在人生中的意义，但《最喜欢的花》这种孤独是孤独，《四重奏》这种孤独是意义，我更喜欢前者。再说生方美久最大的魅力——细节细节化。细节是她观察之处，社会很大，生活很小，她的观察就是又大又小，是社会哲学文化甚至是zz议题，落点很小很准确，直击人心，细节化是她剧本的叙事，这些细节写下来是一回事、编成故事是一回事，将“编成故事写在来”的过程又放回剧本这真得是另一个层面的事。最后说这三部都有衍生剧这个剧集开发思路。衍生剧既不是番外也不是剧综，很像《九号秘事》s9e6，是一种剧情化打破“第四面墙”、比直接打破好用多了，但生方美久确实不算擅长这种剧本，这种衍生剧的切入点很重要，切入点不仅仅是视点人物、不仅仅是最受欢迎的cp或者突然上桌的配角，更是通过观察数据进行的升华，需要与主剧互补，而不是简单的拼图。如果主要的剧情是大盘，那么支线最好能回归到稳住大盘的每一个人的层面上来，主要剧情是产生社交属性，是在提高点击率上努力，支线是从社交到消费行为上来，是在提高转化率上努力（不代表主要剧情不会提高转化率）。最简单的区分是在明星效应下，主要剧情需要提升故事性以疏离观众，支线则需要削弱故事性以凸显交互界面，让观众更好地移情于披着角色外衣的演员身上，支线要是能结合文创、文旅、实景就更完美了（这一点短剧可挖掘的东西很多）。这些都是在新媒体语境下打造IP所必需的。