让娜·迪尔曼 Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles-HD

用户评价

• 来自网友【set for life】的评论一开始觉得无聊😑接着越看越有味道。 看到中间，算是了解了以前外婆的一天都干了什么。我突然明白，好像普通人的生活就是会伴随着这样枯燥乏味、琐碎的日常，要有耐心生活。——————————————其实我还是用了倍速，中间几次停下来用原速度看👀因为想知道女主是否加快了呼吸。这部电影给了我一些思考｜： 🔸让我增强了对时间的感知——时间被导演放在了一个必须要求观众去体验、去感受的地位。 🔸导演说｜：杀人和清洁的强度是一样的。——这何尝不是一种反叛呢？洗碗是清洁餐具🍽️，杀人是清理污浊的心，好像本质都一样。 🔸我们想表达一个又一个观点，所以需要找到场景来承载。—— 导演的观点很有道家精神，顺其自然，，不想插入太多主观的东西，不做什么评判，因为不需要太多场景来表现什么，不需要什么拍摄技巧和剪辑手法来牵引观众，这也很好。 🔸一个动作重复一万次，会让你觉得这个动作是与生俱来的。—— 我还说演员怎么干活这么麻利，原来是因为排练的时候已经做了很多遍，不过演技也很好就是了，非常不着痕迹。🔸女主跟儿子聊到为什么要结婚，说自己只是想要属于自己的生活和一个孩子，这点跟我好像啊😦BTW ，她儿子真的好冷漠，这样的家庭氛围令人窒息。
• 来自网友【眼泪与圣徒.】的评论《让娜迪尔曼》是反叙事的，压抑的，平庸的——也是最伟大的女性主义电影。在这部长达200分钟的极简主义“生活流”电影里，阿克曼用家庭主妇的劳务细节不断挑战观众的感官极限，使其成为一种影像-现实的悖论： ①如此琐碎的日常本是绝对的“去心理化”，而影像本身的主观性却捕捉到了附在女性身上的性剥削（压抑）意义——换句话说，当我们习惯于运动的坚实性和时间的凝滞性时，摄影机任何微观上的的调度都会引人深思：全片大部分都是固定中近景长镜头，自然光/环境音，低机位构图与人物平行——于是我们便从重复的肢体动作和单一的时空节点中窥到了波澜不惊的忍耐与对男性权力的顺从。 ②时间的可塑性得到最大发挥，虽戏内外时间不像《五至七时的克莱奥》一样绝对平行，但即使最普通的凝练也将观众强迫高效地带入冗长与窒息之中，陷入时间的牢笼中，唯有“照镜子”这种女性意识激发后才能短暂喘息，更别说我们作为窥探者本身也是一种侵略。 ③虽然电影中产阶级的精神生活仍有很大的时代局限性，但这不仅是女性主义，更是人类如何面对生命的虚无与平庸的终极问题。迪尔曼在结尾戏剧性的谋杀中也没有给出答案：你只需凝视她，凝视她，然后死亡。