西谎极落之太爆太子太空舱-正片

用户评价

• 来自网友【。】的评论 在一天内需要完成两份月度学习，一份年终总结，一份年度反思，外加一个课件＋教案的情况，我急需一部“不需要用脑”的电影。在我的世界里，粤语的电视电影一般都不需要怎么用脑，有时还会一边“听”TVB剧，一边做饭做家务。 于是我选了这部电影，主演有柏豪BB＋Baby John，片长也就100分钟＋，又是喜剧，符合要求。其实是在半听半看的情况下，度过这100分钟的，看完的感觉是很典型的港式喜剧。很香港的台词，很香港的人物，很香港的造型，就连几个生硬的转折，“头重脚轻”的电影结构都很港式电影。 香港因为“土地问题”曾经闹出不少新闻，以此为背景可以衍生出大量的影视题材，印象最深刻的是《维多利亚一号》。本片剧情可以说是相当老套，5个男人由于贫穷所以共同住在太空舱式的房子里，机缘巧合捡到了城中千金的狗，众人准备领赏金的同时，又因为种种巧合得罪黑白两道然后逃亡，在逃亡路上又运气爆表意外解救被绑架的城中千金，最后自然大难不死一夜暴富，不过结尾还是有一点转折啦。影片后段30分钟巧合来得又多又密又生硬，实在相当“无厘头”，竟然让我有一种在看90年代周星驰电影的感觉，反正枪战那段让我想起了《逃学威龙》里的枪战。感情戏转折也很生硬呀！是因为我柏豪BB身材好所以一定要他露肉吗？每次看到他跟Shiga演情侣我就尴尬癌发作。然后为了让柏豪可以有第二场吻戏，又让他强行被甩。在2017年还能看到如此90年代的感情戏，我也是真的很想笑。 看到这演员阵容，深深感觉到香港电影圈人才凋零，怎么来来去去都是那些固定演员？看到“张继聪＋郑欣宜＋Baby John＋Bob＋庄思敏”的组合，我以为我在看《老表，毕业啦！》。Baby John每次的演出都让我很惊喜的，他很有他自己一套的演绎方法，使得每个角色都很不一样，如此陈浩南的造型真的有几分郑伊健的感觉，我真的觉得他欠一点大红大紫的运气。而张继聪和郑欣宜能配出CP感也真是难得。还以为Bob这次终于可以演一个好人了！结果还是自私小人物。好久不见的林敏骢自带喜剧。我一直好好奇为什么周柏豪无论演什么角色都可以用同一个造型，重点是万年不变的发型。虽然这个造型确实很适合他，也让他走上了潮人路线，但也没有理由演暖男演警察演狗仔队演废青演老师演鸭都是同一个造型呀？这只会让他演来演去都是“周柏豪”，永远地当一个花瓶。(来自一个迷妹的痛心疾首。)杜小乔出场让我瞬间眼前一亮，演港女真的很适合她呀！不算惊艳但又有几分姿色的脸蛋，嗲嗲软软的声音，被那句“係呢只呀！Tiffany Ⅹ Cartier！”萌到了！ 不知道有没有人留意到，导演把当中一场笑场的戏也剪进去了，就是枪战之后，张继聪说:“Jenny还在山上。”那里。有部分香港喜剧电影是会把演员笑场的片段也剪进去正片里面的，更多的是一边出字幕一边播放笑场的片段，我可以说这是我最喜欢电影的一部分吗？这部电影的彩蛋也是完全乱来的，喜剧嘛，嘻嘻哈哈，看得开心就好。(好了，我继续去写各种总结了。)
• 来自网友【为虾米呀】的评论当我们在谈论香港电影时，自然不仅仅是每年上映的那几部合拍片，香港本土电影人创作的那些贴近生活的作品中我们才能更能窥到港片的现在和未来。上月，“港片”《西谎极落之太爆太子太空舱》登陆爱奇艺，算是一个小惊喜，虽然远没有《老笠》、《冲锋车》那般有劲头，但仍展现出创作者们的灵动和活力。本片所谓的惊喜，只能是“小惊喜”看看本片导演之一吴兆麟的简历，一个典型的“不安分”香港年轻电影人，编剧作品中的那部对上世纪70年代台湾神片《关公大战外星人》的短片重现，便能知晓他的趣味。在《太空舱》中有许多对港片经典情节或情怀的戏谑，比如《古惑仔》（为什么每次都是我）、《寒战》。但这类鬼马不羁，不按套路出牌的港片能否有所深化或突破，并不是看你玩了多少娱乐梗和社会热点梗，而是电影的内核里到底有没有那股港人的精气神。最近看到一个有意思的数据，陈果导演2014年的小成本影片《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大浦的红VAN》在香港的票房为2100多万港币，而今年颇为火热的《拆弹专家》票房为2500多万港币（据网上票房统计数据）。一部网络连载故事改编的CULT味片和一部合拍大片竟然在票房上不分伯仲，这背后自然反映出香港电影市场对真正反映本地生活，同时兼备独特创造力的影片的支持，《红VAN》的成功，或许就是找准了时下港人对未来的迷惘，和那份逝去的港地情怀的追忆。《西谎极落之太爆太子太空舱》（片名让人抓狂）虽然顶着《一路向西》第二部的花花头衔，但实质上却是另外一番风味，片中流露出的港人自虐、自嘲、自悲、自叹的心态，着实贴近当下社会。太空舱（胶囊出租屋）出租楼内几位小人物的辛酸与抗争又将香港人那种不服输的精神展现出来，最终这番鬼马荒诞、苦中作乐的经历，让几个悲剧的小人物在最后的闹剧中置死地而后生，与社会、与生活、与自己完成了和解，一切回归平常，他们再次被淹没在香港林立的高楼中。绝望也好，苦中作乐也罢，能够和当下港人的心态实现对接才是关键。本片中的楼市和住房恐惧自然紧贴时下年轻人的生存状态，在这一点上，香港和内地青年面临着共同的难题，特别是片中那对无处发泄欲火的情侣，他们对鱼水之欢的渴望被一次次地破坏摧毁，让人不禁哼唱起新裤子乐队《关于夜晚和失眠的世界》，“有对手牵着手的恋人，还徘徊在7-11门口，他们没有做爱的地方，只能互相拥抱着颤抖.......”。可惜电影在中间大部分时间里，沉浸在几个角色形形色色的生活困局里，在嬉闹中刻画人物被逼上绝境的过程，这类影片最讨人喜的“黄暴脏”元素却未能在这个部分得到充分的释放，当然“爱奇艺出品”这个标签也是造成这个局面的重要因素，本片其实是内地制作，当然得接受广电总局的审查，于是看到片中的那些马赛克，听着被和谐后的国语配音时心情竟然是如此地平静。之前那部《冲锋车》靠着最后的黑色幽默与集中的矛盾冲突挽回了好感度，这部《太空舱》虽然也试图以黑色幽默和讽刺，把矛盾汇集到最后来集中演绎，但仍然在不痛不痒的巧合里被推向了一个假高潮，最终回到住房困局上来，看似圆满的大结局中却难以品尝到更深层的思考与共鸣，这也是和《老笠》、《红VAN》有所差距的体现。全片最燃的片刻，港人精神附体虽然影片将矛头指向“房产恐怖”，但在些许片刻也流露出了对香港精神的敬畏和呼唤。片中阿成这个角色是刻画得最有意思，大部分时间里以疯癫人设出场的他，在最后中枪倒地后奋力站起，用手中的假枪射击匪徒，在配乐的烘托中喊出“我阿成，是打不死的”这句台词。此刻此景，和这个曾在上一个金融风暴中因投资房产失败，而龟缩旧楼里靠着出租胶囊旅社度日的颓废大叔形成强烈反差，心中的尊严被唤醒后，爆发出让人惊喜的能量，而中枪后各种死不了的设定，背后自然也和港人的“小强”精神相切合，这不是万青在《杀死那个石家庄人》里唱的，“买一把假枪，保卫她的生活，直到大厦崩塌......”么。总之，在每年数量有限的港味影片中，这类嘻哈怒骂、鬼马不羁型作品的总能带给观众些许安慰，香港电影人曾经用创造力和智慧在如此狭小的地域内建立起电影帝国，在新的环境下，每一份坚持和努力都值得鼓励和肯定，比如接下来那部吊足胃口的《风林火山》会不会是一部硬货呢？