三国-第01集

用户评价

• 来自网友【好多鱼】的评论倪大红是大家公认的老戏骨，他今年61岁，从影30多年来留下了很多经典形象。早在1985年，倪大红就和唐国强合作了经典影片《高山下的花环》。1994年在《我爱我家》中，他扮演了一个弱智胡阿大给人留下了深刻印象。2006年，他在《大明王朝》里扮演大奸臣严嵩，剧中的他老态龙钟完全看不出只有46岁，在一众戏骨中倪大红也显得出类拔萃。2019年，他在《都挺好》中饰演的苏大强火遍全网，他也因此获得了白玉兰视帝。今年，他又在《悬崖之上》成功出演了一个特务科科长，再次用精湛的演技折服了观众。有人评价倪大红“眼袋里装的都是戏”。可是就是这么一位老戏骨，却在10年前遭遇了一次滑铁卢，这次失败的出演让他饱受诟病，网上关于“最名不副实的老戏骨”的讨论贴里，倪大红也因为这次失败的出演而多次被大家提起。这部戏就是2010年的《新三国》，倪大红在剧中出演了司马懿。司马懿是大家很熟悉的历史人物，他狡黠隐忍，熬死了曹丕和诸葛亮，成为了最后的赢家。按理说倪大红已经演过严嵩了，饰演司马懿也是游刃有余，可是这一版的司马懿被他演成了一个疯疯癫癫的老头，一开局他就将“我是内奸”四个字写在了脸上，全程都是神神叨叨，上蹿下跳，一惊一乍，完全不像是个老谋深算的政治家，就像是被苏大强附体了一般，让人很出戏。倪大红其实有些无辜，这种演法某种程度上是剧本要求的，我们知道94年的《三国演义》已经是难以超越的经典了，高希希翻拍剧最喜欢就是另辟蹊径。比如今年他翻拍的剧版《大决战》就是最明显的例子，电影版大决战动用了举国之力，拍得大气磅礴，而高希希翻拍时则采用了以小见大的形式，讲了解放战争期间很多小人物的故事，虽然毁誉参半，但也拍出了新意，豆瓣评分也有7.8分，不至于太拉胯。而在《新三国》中，他同样采用这种“唱反调”的手法。老版的《三国》讲究古朴，很多台词都是半文言文的形式。高希希拍新版就拍的很现代，甚至演员的台词都是用现在的大白话说出来的。老版的《三国》讲究内敛，曹操司马懿诸葛亮这些形象都诠释得一板一眼很正统。高希希拍新版就拍得很另类，很多形象就像现代人穿越过去的。陈建斌饰演的曹操竟然发嗲卖腐，他出演完本剧也是饱受批评，直到之后演《甄嬛传》才缓过气来；陆毅饰演的诸葛亮眉头紧锁，举止轻浮，相比唐国强少了一点大家之范，陆毅后来演《人民的名义》里的侯亮平还摆脱不了这股轻浮的劲儿。当然还有倪大红的司马懿，从阴谋家变成了异装癖，单拎出来有些不伦不类，可是放在整部剧中却也很和谐。《新三国》因为走接地气的路线，虽然被人诟病，但豆瓣评分也有7.9分，高希希就是一个能把9分经典翻拍成8分的导演，倪大红自在也做了不小的牺牲。当然除了客观原因，倪大红自己对司马懿的理解也有偏差。在《新三国》播出期间，倪大红接受采访时详细讲述了自己扮演司马懿的心路历程。他说司马懿的相关资料很少，这给他很大的创作空间，他在读完剧本之后就会胡思乱想。他说司马懿有个基本的雏形，在此基础上“我会疯狂的胡思乱想”。比如光司马懿的戏服，倪大红和高希希就换了十几套都不太满意，最后选取了一件非常夸张的道士服，这也说明了两人在创作司马懿时是有很大热情的，但只做了加法，没有学会做减法，导致角色属性太过冗余了。记者问大家心中的司马懿是内敛隐忍的，这版司马懿为何如此外放和充满侵略性，倪大红说这样的表演方式是他自己琢磨出来的，他觉得司马懿拥有经天纬地之才，自然言行举止要比较夸张才行。可以看到，倪大红表演司马懿也是下了一番苦心的，他觉得观众不认可这种“外化”的司马懿也是情有可原的，他也会将这些逆耳忠言作为日后创作的动力。尽管塑造了一个另类的司马懿，但倪大红还是用自己丰富的经验将司马懿诠释在了水准之上，不过和魏宗万版的司马懿一比，差距就有些大了。魏宗万老师今年已经83岁高龄了，他的演艺之路并不顺当，从上戏毕业后在剧场跑了10年龙套，直到出演《一个和八个》才真正开启了自己的演艺之路，并很快成为了奸臣专业户，比如《水浒传》中的高俅，《包公生死劫》中的吴太师，《大宋提刑官》里的卢知州，《隋唐英雄》里的宇文化都是大奸臣，而他最被人津津乐道的角色就是《三国演义》中的司马懿。1992年，彼时的张纪中还是《三国演义》的摄影，在选择司马懿这个演员时，剧组找了4个人，都因为年龄不太合适，这时导演王扶林想到了和自己合作过的上海演员魏宗万，张纪中立刻联系了他。魏宗万一听自己要演司马懿，第一反应是决绝的，理由有三点。魏宗万从6岁就开始看京剧，剧中的司马懿都是白脸长胡子，性格胆小如鼠，这和自己的反差太大。当时的古装戏的风潮刚起，魏宗万对这类剧颇有微词，觉得里面的台词古不古，今不今的，演员走路的姿势也不对，像穿着旅游鞋和皮鞋在走路，他很排斥古装戏。拍战争戏要骑马，而魏宗万不会。张纪中听罢，立刻逐一打消了老魏的顾虑。首先，电视剧和京剧不一样，讲究写实，司马懿不一定是白脸长胡子。其次，老魏对古装剧出言不逊，那不如自己演一演，大不了让别人笑话一下。最后，剧组专门给魏宗万找了骑马的替身。于是乎魏宗万就跟着张纪中来到了北京，在旅馆一待就是两个礼拜，期间魏宗万又把《三国演义》精读了一遍，甚至还总结出司马懿和诸葛亮对决，司马懿的胜率是52%，诸葛亮的胜率是38%，剩下10%双方打成平手。从准备工作就能看出魏宗万表演的态度多么认真。开拍后的第一场戏就是空城计，需要骑马，剧组本来找了替身，可是老魏却主动请缨自己亲自上阵，为了和马儿搞好关系，他每天把两个肉包子藏在铠甲里偷偷喂给马吃，甚至还和马儿说起了悄悄话：“哥们儿，我来自上海不会骑马，您担待着点儿。”于是那场空城计，54岁的魏宗万骑着马完成了拍摄，也惊出了一身冷汗，之后他逐渐适应了骑马的节奏，导演王扶林笑称他是“草原雄鹰”，而老魏摸摸自己光溜溜的头自嘲自己是“草原秃鹫”。魏宗万在最火的时候曾和赵本山起名，业内有“北赵南魏”的说法，可是他名气并没有想象的大，一个重要的原因就在于他为人做事很低调，而他演的这些奸臣也大都是城府极深极其内敛的存在。倪大红在创作司马懿时，从一开始就给他戴上了“阴谋家”和“叛逆者”的标签，因而一出场就与众不同，让人无法接受。而魏宗万觉得，在司马懿的视角看，他和诸葛亮之间的战争是保家卫国之战，司马懿坚守了8年，至少在最开始是怀着赤诚之心的，不会一出场就想着谋反，他对曹操也是衷心的。两种创作思路让倪大红版的司马懿像开了天眼一样，“多智而近妖”。而魏宗万版的司马懿则更加写实，也更容易被大家接受。当然魏宗万演司马懿绝不是故步自封，他也有自己的理解，比如有一场戏是诸葛亮派人给司马懿送女人的衣服，司马懿乐呵呵地穿上展示，还对来使说回去好好谢谢丞相。这段戏时魏宗万自己家的，副导演觉得不妥，老魏觉得这样反而更能表现出司马懿的气定神闲，坚持要保留，还说：“咱们去找导演王扶林理论，如果通过了那是你们的功劳，如果不通过，剧组一天一两万的拍摄成本我来承担！”最终这场戏顺利通过，魏宗万过火的处理反而使司马懿这个角色更加丰满。但说是过火，魏宗万始终是带着镣铐跳舞，他没有丢掉司马懿的魂。反观倪大红，在创作时没把握好尺度，让司马懿走向疯癫了。总之，魏宗万和倪大红演绎的司马懿存在着巨大的差距，但我们没必要因此就踩一个贬一个，魏宗万老师当然是德艺双馨的老艺术家，倪大红老师也是当之无愧的老戏骨，一个演员在职业生涯中是要历经各种波折尝试各种表演方法的，即使走了弯路但从长远来看，或许这段弯路其实是他们不断上升的阶梯，我想如果让现在的倪大红再演一遍司马懿，他应该能交出一份更加满意的答卷了。
• 来自网友【站票】的评论因为先入为主，对新版三国一直鄙视，但是最近觉得我连看都没看为什么要鄙视呢。然后花了一两个月的时间看完了新版 与老版相比，缺点： 1台词太现代太直白，我都怀疑演员根本不需要背台词，临场发挥就行 2主要演员选角不行，陆毅、陈建斌、于荣光等的表演与老版差了十万八千里，陈建斌毫无台词功底，表演太随意，陆毅饰演青年诸葛亮尚能容忍，到老年了怎么还和青年一个样子？于荣光从头到尾都是一个表情啊，不至于吧？ 3妆容。张飞 诸葛亮等披头散发的，尤其是张飞跟猪头一样炸了毛，是否符合史实？ 4诸葛亮居然倒数第二集才死，司马氏把持朝政灭蜀吴竟然在全剧最后一集的最后十秒钟旁白了之，邓艾钟会更是连露脸的机会都没有，让人大跌眼镜 另外，夷陵之战之后拍的太简单，陆逊入八卦阵，七擒孟获居然没拍，六出祁山拍的很匆忙，甚至三四五出岐山都没提。反而在夷陵之战之前的刘备娶孙尚香居然磨磨唧唧浪费了很多集 优点： 较老版，大多数剧情拍的更细致，台词大白话有助于对完全不了解三国演义的年轻一代更好的融入剧情 总之，老版胜在台词讲究，演员表演入木三分。新版胜在剧情更引人入胜，三国的脉络拍的很清晰，新版如果能把司马氏如何把持朝政篡权建晋和灭蜀吴再拍出来，拍成120集会更好！